| |
Realizator projektu:
Anna Wyganowska
socjolog (praca magisterska napisana w katedrze kultury i
sztuki UŁ)
rozpoczęte Podyplomowe Studium Terapii i Treningu Grupowego
Uniwersytetu Warszawskiego Trening Kreatywności i Artterapia
studentka III roku Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi
2003 - 2002 studia w ramach programu Erasmus Socrates na uniwersytecie
w Salonikach (Grecja) na wydziale Edukacji i Nauk Społecznych
prowadziła zajęcia plastyczne dla dzieci z domu pomocy dla
rodzin dotkniętych przemocą
obecnie współpracuje ze stowarzyszeniem terapeutów i artterapeutów
"Linie" w Łodzi
Założenia teoretyczne programu:
Program ma na celu ukazanie uczestnikom - dzieci
jak i młodzieży - własnej siły tworzenia, możliwości kreowania
najbliższych otaczających przedmiotów oraz rozbudzania w nich
artystycznych aspiracji. Punktem wyjścia idei tej jest ukazanie
dzieciom i młodzieży z ubogich, zaniedbywanych wychowawczo
środowisk oraz pochodzących z rodzin z problemami alkoholowymi
- jak wiele mogą stworzyć. Poprzez bezpłatne zajęcia w pracowni
ceramiki, biżuterii jak i rysunku, malarstwa oraz szeroko
ujętych zajęć plastycznych chcemy stworzyć świat przyjazny
zagubionemu dziecku, które nie ma możliwości odnalezienia
w sobie wielkich pokładów twórczych. Wspólne malowanie, lepienie
naczyń czy też tworzenie przedmiotów ozdobnych pozwoli dzieciom
odkrycie nieznanego świata.
Zajęcia plastyczne połączone z artterapią pozwolą na ukazanie
wewnętrznego głosu dziecka a co za tym idzie pomocy mu. Artterapia
poprzez niewerbalną specyfikę i odrębną barwną metodę dostarcza
bardzo wielu informacji o uczestniku grupy i pozwala na większe
otwarcie się.
Zorganizowanie zajęć plastycznych z elementami arteterapii
umożliwi:
kontakt dzieci ze sztuką szeroko rozumianą, uświadomienie
potrzeby tworzenia, rozbudzenie aspiracji i chęci kształcenia
się w tym kierunku
lepsze poznanie siebie
wykorzystanie niewerbalnej metody arteterapii do ujawnienia
nieświadomych emocji
ukazanie dzieciom ubogim, zaniedbanym, świata sztuki, który
nie może "należeć" jedynie do dzieci pochodzących
z dobrze usytuowanych rodzin
zapoznanie się uczestników z tradycją i kulturą dzieci pochodzących
z innych krajów (wiele plastycznych projektów opiera się na
informacjach dotyczących różnorodnych kultur)
stworzenie bezpiecznego miejsca do tworzenia, zabawy i odpoczynku
wykorzystanie 3 najważniejszych elementów procesu edukacyjnego
w nauczaniu
plastyki: pobudzenie i usprawnianie percepcji wizualnej; wykorzystanie
spostrzeżeń i doświadczeń w bezpośredniej działalności plastycznej
dziecka; kształcenie i wychowanie poprzez kontakt ze sztuką.
Cel projektu:
cel edukacyjny zakłada z jednej strony odkrycie w
każdym uczestniku potencjalnych zdolności plastycznych oraz
ich wydobycie w procesie kształcenia, by opanował określone
umiejętności twórczości plastycznej, z drugiej zaś, przekazanie
podstawowej wiedzy z zakresu teorii i historii sztuki
edukacja plastyczna, artystyczna pod kątem rysunku, malarstwa,
ceramiki, biżuterii i innych współczesnych form wizualnych
szerzenie zainteresowań sztuką w szczególności rysunkiem,
ceramiką, grafiką, malarstwem oraz kompozycją wśród młodzieży,
rozwijanie ich umiejętności praktyczno-technicznych w tym
kierunku,
integracja dzieci i młodzieży wokół sztuki
wspieranie inicjatywy młodzieży w kierunku działań artystycznych,
wyjście naprzeciw zainteresowaniom młodzieży
dobre warunki techniczne umożliwiające pogłębienie swoich
zainteresowań,
rozszerzenie aspiracji młodzieży, organizowanie jej czasu
wolnego,
cel terapeutyczny zakłada stwarzanie dziecku takich sytuacji
edukacyjnych, by mogło ono drogą kontaktu z plastyką, w formie
ekspresyjnej i percepcyjnej, harmonizować rozwój i funkcjonowanie
swojej osobowości, przezwyciężając osobiste specyficzne trudności
w uczeniu się oraz eliminując istnienie i wpływ mikro zaburzeń
na jej dysfunkcjonalność.
promowanie twórczej działalności, poprzez zajęcia, nacisk
na profilaktykę młodzieżowej patologii
budowanie więzi i bliskości oraz zdrowych relacji społecznych,
uczenie się umiejętności społecznych
Projekt przeznaczony jest dla:dzieci i młodzieży z łódzkich
przedszkoli, szkół, gimnazjów, liceów - w wieku od 4 do 20
lat
Planowane efekty projektu:
pogłębianie zdolności przeżywania i wyrażania przeżyć
środkami plastyki: wyrabianie wrażliwości na formy i barwy
występujące zarówno w naturze, jak i w wytworach rąk ludzkich;
rozwijanie dyspozycji twórczych, a więc pobudzanie wyobraźni
oraz ćwiczenie zdolności kojarzenia i poszukiwania indywidualnych
form wyrazu; wyrabianie swobody w świadomym dobieraniu i operowaniu
środkami wyrazu, a więc i ogólnej sprawności manualnej; utrwalanie
motywacji do twórczości plastycznej poprzez bezpośrednią działalność
plastyczną oraz krytyczną ocenę i samoocenę wytworów.
zainteresowanie młodzieży sztuką wizualną, w szczególności
plastyką, ceramiką
rozwinięcie wśród uczestników projektu umiejętności praktyczno-technicznych
w kierunku plastyki
budowanie i rozwój umiejętności współpracy, współdziałania,
umiejętności interpersonalnych oraz liderskich
pogłębienie potrzeby działań artystycznych
propagowanie właściwego trybu życia
organizowanie czasu wolnego
uwolnienie procesu twórczego
Termin rozpoczęcie i zakończenia projektu:
Inicjatywa stała powtarzająca się w cyklu semestralnym
lub w cyklu rocznym,
Plan działań, formy i metody pracy:
Praca z uczestnikami tego projektu składa się z poszczególnych
części:
Zajęcia teoretyczne - ceramika, rysunek, malarstwo, kompozycja,
oraz inne techniki wizualne
Organizowanie: wyjść do galerii, muzeów oraz zwiedzanie pracowni
artystów
Organizowanie własnej galerii
Comiesięczny oraz doroczny konkurs prac dla dzieci i młodzież,
na który będą zapraszani rodzice
Klub dyskusyjny
Ocena efektów projektu:
Prace dzieci będą każdorazowo nagradzane za włożony wysiłek
i zaangażowanie oraz działanie, co ośmiela uczestników do
dalszej pracy. Jako forma zweryfikowania umiejętności i nagroda
za wysiłek odbywać będą się będą także konkursy oraz wystawy.
|
|
